70歲那年,塔馬約回到墨西哥辦展。
他堅持在展廳中央堆滿西瓜,聲稱:“沒有西瓜香的藝術(shù)展就像沒有靈魂的骷髏!”
保潔阿姨看到這滿地的西瓜,差點當(dāng)垃圾清理掉。
塔馬約急得跳腳,大喊:“住手!這些都是我的特邀觀眾!”
那著急的樣子,仿佛西瓜真的是一群有生命的觀眾,在欣賞他的藝術(shù)作品。
1991年,塔馬約走到了生命的盡頭。
臨終前,護士要給他注射鎮(zhèn)痛劑,他卻擺手拒絕,幽默地說:“別浪費!這點疼痛剛好給我的新作《生命終章》提供靈感素材。。?!?/p>
最后,他還不忘叮囑妻子:“記得在我的墓碑刻個西瓜,要立體主義切法的!”
他用自己的幽默,為人生畫上了一個圓滿的句號。
五、跨界“行為藝術(shù)”:藝術(shù)與生活的完美融合
1950年,塔馬約為墨西哥國立音樂學(xué)院創(chuàng)作壁畫時,偷偷在樂譜里畫了只打哈欠的貓頭鷹。
院長發(fā)現(xiàn)后,質(zhì)問他為什么要這么做。
他卻一臉無辜地說:“這是提醒音樂家們別熬夜創(chuàng)作,當(dāng)心變貓頭鷹!”
那真誠的表情,仿佛他真的是在為音樂家們的健康著想。
某次覲見總統(tǒng)時,塔馬約故意穿著沾滿顏料的破工作服。
面對官員們的側(cè)目,他拍著胸脯說:“這才叫真正的墨西哥民族風(fēng)!你們那些西裝革履都是殖民主義余毒!”
他用這種獨特的方式,表達了自己對藝術(shù)的獨特理解和對傳統(tǒng)觀念的挑戰(zhàn)。
這些充滿黑色幽默的事件,串聯(lián)起了塔馬約特立獨行的一生。
從水果攤小販到享譽國際的藝術(shù)家,他用頑童般的狡黠對抗著藝術(shù)界的陳規(guī)舊俗。
正如他在自傳中寫的:“我畫西瓜,因為它的顏色比勛章更真實;我涂神像,因為石膏比教條更柔軟?!?/p>
他用自己的藝術(shù)和人生,詮釋了什么是真正的自由和創(chuàng)造,成為了藝術(shù)史上一位獨一無二的“老頑童”。