黑巖小說

第864章 《癲狂的靈光與詩性的可能》（第1頁）

《癲狂的靈光與詩性的可能》

——論樹科《詩嘅可能》的解構與重構

文文言

在粵北韶城的沙湖之畔，樹科以一首《詩嘅可能》撕開了詩歌的既定帷幕。這首以粵語方言構筑的詩學宣言，猶如一柄鋒利的手術刀，剖開了傳統(tǒng)詩學對"詩人"與"詩歌"的規(guī)訓性想象。癲佬傻婆的市井形象與通靈神性的玄妙隱喻，在方言的韻律中完成了一次驚心動魄的詩學碰撞，其解構的力度與重構的勇氣，恰似禪宗棒喝般直指詩歌本質。

一、癲狂鏡像：詩人身份的世俗解構

"睇到癲佬傻婆你噈知道點樣嘅人喺詩人……"開篇即以市井俚語顛覆了詩人神圣化的傳統(tǒng)形象。癲佬傻婆作為被社會規(guī)訓系統(tǒng)放逐的邊緣人，在樹科筆下卻成為詩人身份的鏡像。這種身份置換暗合莊子"道在屎溺"的哲學智慧，更呼應了尼采在《查拉圖斯特拉如是說》中"精神三變"的寓言——詩人正需經歷駱駝的負重、獅子的抗爭，方能抵達孩童般純真的創(chuàng)作狀態(tài)。

粵語"癲佬傻婆"的世俗指涉，實則是解構柏拉圖"迷狂說"的現(xiàn)代變奏。當詩人從繆斯附體的神壇跌落，其精神困境恰如?？略凇动偘d與文明》中揭示的：癲狂不再是需要治愈的疾病，而是理性之外的另一種真理言說方式。樹科以市井俚語重構詩人形象，恰似但丁在《神曲》中將地獄描繪為凈化之所，讓詩歌回歸到最本真的生命體驗。

二、語言游戲：詩歌本質的戲謔重構

"佢哋講啲吟吟尋尋話系歌詩天知地知……"此節(jié)展現(xiàn)了對詩歌語言本質的深度叩問。"吟吟尋尋"的疊音游戲，既是對傳統(tǒng)吟誦方式的戲仿，又暗含海德格爾"語言是存在之家"的哲學命題。當詩人以癲狂之態(tài)玩弄語言符號，恰似維特根斯坦在《哲學研究》中演示的"語言游戲"：詩歌不再是崇高的精神載體，而是充滿可能性的意義場域。

粵語方言的介入更強化了這種解構力量。"話系歌詩"的模糊表述，在普通話語境中或許顯得突兀，卻在粵語韻律中形成獨特的語義張力。這種語言策略暗合后現(xiàn)代解構主義對"能指所指"關系的質疑，正如德里達所言："文本之外別無他物"，詩歌的意義正在于其永不停歇的延異過程。

三、通靈之謎：詩性智慧的多元維度

"詩？可唔可能望咁幾似行近花癡詩通靈智……"此處樹科構建了詩性智慧的復雜光譜。"行近花癡"的世俗比喻與"通靈智"的神性啟示形成張力，恰似里爾克《杜伊諾哀歌》中天使與凡人的對話。這種悖論式表達，實則揭示了詩歌創(chuàng)作的雙重面向：既需保持凡胎肉身的感性鮮活，又要追求超越性的精神境界。

粵語"花癡"的俚俗意象，在詩學維度上可引申為對世俗之美的迷戀。這讓人想起蘇軾"欲把西湖比西子"的通感手法，市井意象經由詩性轉化，竟能抵達形而上的審美境界。樹科在此展現(xiàn)了惠能"佛法在世間"的禪學智慧，將詩歌從象牙塔拉回煙火人間，卻在日常褶皺中發(fā)現(xiàn)了神性的微光。

四、珍珠之喻：詩歌可能性的終極追問

"珍珠梗真詩冇不能上天入地冚唪唥神……"收束全詩的珍珠之喻，構成了對詩歌可能性的終極宣言。"珍珠梗真"的粵語表達，既保留了方言的生動質感，又暗合老子"大真若屈"的辯證思維。當詩人宣稱"詩冇不能"，這種絕對化的表述實則是通過夸張達成對創(chuàng)作邊界的突破，恰如屈原"路漫漫其修遠兮"的上下求索。

"上天入地冚唪唥神"的狂放宣言，在詩學史中可追溯到李白"欲上青天攬明月"的浪漫想象。但樹科在此注入了現(xiàn)代性的解構力量：當詩歌不再受制于傳統(tǒng)規(guī)訓，其可能性便如量子物理中的超弦理論，在多維空間中自由振蕩。這種開放性的詩學觀，恰似艾略特《四個四重奏》中"時間終結處的玫瑰"，在解構與重構的張力中綻放永恒。

五、方言詩學：在地性與超越性的辯證

全詩以粵語方言為創(chuàng)作媒介，形成了獨特的詩學質地。"噈知道噉似冚唪唥"等方言詞匯的運用，不僅構建了地域性的語言屏障，更形成了抵抗文化同質化的詩學策略。這種選擇暗合本雅明"靈光"理論：方言作為地域文化的載體，保存著特定時空中的文化記憶，恰似青銅器上的斑駁銹跡，見證著文明的沉淀與流變。

然而樹科并未止步于方言的在地性展示，而是通過"上天入地冚唪唥神"的表述，實現(xiàn)了方言詩學的超越性飛升。這種在地性與超越性的辯證，恰似庾信"枯木倚寒巖，三冬無暖氣"的意境——方言的"枯木"在詩性轉化中，竟能生長出超越時空的"寒梅"。

六、解構之后：重建詩學的可能路徑

在解構主義浪潮席卷全球的今天，樹科《詩嘅可能》的價值不僅在于解構的徹底性，更在于其重建的勇氣。當詩人以癲狂之姿打破詩歌的既定范式，實則是為詩學尋找新的生長點。這種創(chuàng)作姿態(tài)讓人想起蘇軾"常行于所當行，常止于不可不止"的創(chuàng)作哲學，在解構與重建的辯證運動中，詩歌獲得了自我更新的生命力。

詩中"珍珠梗真"的隱喻，或許暗示著重建的可能路徑：當解構的狂歡過后，需要像河蚌孕育珍珠般，在創(chuàng)傷中沉淀出詩性的結晶。這種重建不是回歸傳統(tǒng)，而是如龐德所言"日日新"的創(chuàng)造，在解構的廢墟上構建更具包容性的詩學大廈。

七、癲狂詩學：現(xiàn)代性的精神鏡像

將《詩嘅可能》置于現(xiàn)代性語境中審視，癲佬傻婆的形象恰似現(xiàn)代人精神困境的隱喻。在工具理性統(tǒng)治的今天，詩人的"癲狂"何嘗不是對抗異化的精神姿態(tài)？加繆筆下的西西弗斯、貝克特劇中的戈多，都在以各自的方式詮釋著這種存在的荒誕與尊嚴。樹科通過方言詩歌，為現(xiàn)代性困境提供了一種獨特的東方回應。

這種癲狂詩學也呼應了禪宗"不立文字"的智慧。當語言成為遮蔽真理的帷幕，適度的"癲狂"反而能穿透符號的迷障，直抵存在的本真。正如六祖慧能"不是風動，不是幡動，仁者心動"的頓悟，樹科的詩歌實踐揭示：真正的詩性智慧，往往誕生于理性規(guī)訓的裂縫之中。

八、結語：在可能性的光譜中永續(xù)狂歡

《詩嘅可能》最終指向的，是詩歌無限可能性的狂歡慶典。樹科以癲佬傻婆為引，以方言為舟，在解構與重構的漩渦中，為詩歌開辟出多維度的存在空間。這種詩學實踐不僅是對傳統(tǒng)的致敬，更是對未來的邀約——當詩歌掙脫所有既定框架，其可能性便如量子世界中的超流體，在時空的經緯中自由流淌。

在沙湖畔的墨香中，樹科用粵語寫下的不僅是詩論，更是一份詩學的遺囑：真正的詩歌永遠處于未完成狀態(tài)，它像宇宙大爆炸后的奇點，在解構與重構的永恒運動中，孕育著下一個詩學紀元的曙光。而我們要做的，或許就是如詩中所言，"行近花癡"，在世俗與神性的邊緣，捕捉那些稍縱即逝的詩性靈光。